卡特琳·舍维约，法国罗丹博物馆馆长，近期来泉参加“中国白”国际陶瓷艺术大奖赛，并考察“海丝”文化史迹。

罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，对法国艺术发展产生了巨大的影响，深受法国人民的爱戴。作为法国罗丹博物馆馆长，我很高兴地看到罗丹在中国如此受欢迎。

今年是罗丹逝世100周年，法国将举办一系列纪念活动，缅怀这位伟大的艺术家，其中，罗丹逝世百年艺术展将率先举行。罗丹的艺术作品也深受全球人民喜爱，世界各地的艺术家都从《思想者》等作品中获得灵感。罗丹的作品曾经两度到北京展出，第一次是1993年2月“法国罗丹艺术大展”在中国美术馆展出；第二次是2014年11月到2015年3月“永远的思想者——罗丹雕塑回顾展”在中国国家博物馆展出，共展出139件罗丹作品，这种规模全球罕见。

此次来到“海上丝绸之路”起点城市泉州，深入到“中国白”的故乡德化考察，深深地被这里先民智慧的结晶和当代艺术家不懈的探索精神打动。雕刻艺术是综合艺术的重要载体，许多优秀的传统文化和古老图腾有机融合在雕刻艺术作品当中，与广大人民群众生产生活息息相关，而大众的需求恰恰是推动当代艺术发展的最强动力。

泉州作为古代“海上丝绸之路”的起点城市，这里的文化既有中国的特色，又包容了世界各地的文化。雕刻艺术作品成为这座多元文化之城活的见证，是泉州非常宝贵的财富，见证了泉州对外文化交流灿烂的历史。此次考察，所到之处均能看到历史上不同文化、不同宗教、不同种族的人民在这里和睦相处、相互融合所留下的珍贵历史遗迹，见证世界人民的友谊，这种人与人之间的交往和友谊格外弥足珍贵，一直影响到今天。

罗丹的艺术创作都来源于生活，许多作品的原型来自劳动人民。在“世界瓷都”德化，处处可以看到这里的先民智慧的结晶和辛勤的汗水，特别是在德化三班梅岭古窑址和月记窑等处，都可以看到古老的陶瓷艺术传承至今，千年以来薪火不熄。不仅仅是我，同行的法国艺术家都感受到震撼，这些不同时代的古窑址正是古老瓷都活的见证。一到这里，仿佛一下子穿越到不同时代，与风格各异的艺术家对话。今后可以邀请世界各地的艺术家到古窑址旁建立工坊，进行现场创作，一定能激发出不一样的艺术灵感，创作出更多优秀的作品。

德化陶瓷辐射至全世界，且与法国的渊源十分深厚，第一个把德化白瓷称作“中国白”的是法国人普拉德，中法陶瓷艺术家历史上交流十分频繁，期待今后还有更加深的交流与合作，携手为中法文化增添更多灿烂的艺术之花。

□本期执行：本报记者 陈智勇 文/图